【导读】华图福建教师招聘考试网同步福建教师招聘考试网发布:2020年福建省小学美术教师招聘考试模拟题(一)(4),详细信息请阅读下文!更多资讯请关注福建华图教师招聘微信公众号(fjjsks),福建教师招聘培训咨询电话:0591-87618197;88780197,微信号:18959130107
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四、名词解释
26.【参考答案】
这是古代人物画中衣服褶纹的两种不同表现方式。“曹衣出水”是中国南北朝北齐画家曹仲达的画风。曹仲达所画人物以稠密的细线表现衣服褶纹贴身,“其体稠叠,而衣服紧窄”,似刚从水中出来,人称曹衣出水。“曹衣出水”的风格在当时受印度犍陀罗艺术和笈多艺术的影响而又融入中原画风而形成的,使得中国人耳目一新,为佛造像风格带来了新鲜的空气。
“吴带当风”是吴道子的绘画风格。吴道子所画的人物颇有特色,他还一变东晋顾恺之以来那种粗细一律的“铁线描”,善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”;突破南北朝“曹衣出水”的艺术形式,他以独创的佛教美术样式“吴家样”盛名传世,至今让“天衣飞扬、满壁风动”的“吴带当风”独步画坛。“吴带当风”的风格更是在之前佛画风格的基础上加以改良,形成的极具中国特色的艺术样式,并对后来的“周家样”的形成起到了推动作用。
27.【参考答案】
巴洛克艺术产生于16世纪下半期,17世纪广为流传,18世纪逐渐衰落。“巴洛克”是17世纪广为流传的一种艺术风格。“巴洛克”这一名称的由来,说法不一,一说法是“巴洛克”来源于葡萄牙语或西班牙语,意为“不圆的珠子”;又一说它来自意大利语,有奇特、古怪或推论上错误引起的含义,总的来说这个名称在当时含有贬义,是18世纪古典主义艺术理论家用以嘲笑17世纪意大利文学、艺术风格而使用的,理论家们认为它背弃了生活及古典传统。实际上巴洛克美术是文艺复兴以后一个推陈出新的发展,它以热情奔放、运动感强烈和华丽绚烂补充了文艺复兴的庄重典雅,克服了样式主义的消极倾向。巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格,发源于意大利。它有如下一些艺术特点:巴洛克艺术代表整个艺术领域,包括美术、音乐、建筑、装饰艺术等,内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡,崇尚豪华和气派,注重强烈情感的表现,气氛热烈紧张,具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。
“巴洛克”艺术的代表雕塑家是贝尼尼,绘画方面以鲁本斯为代表。
(1)具有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩。
(2)是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力。
(3)极力强调运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂。
(4)关注作品的空间感和立体感。
(5)巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象。
(6)具有浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位。
(7)大多数巴洛克的艺术家有远离生活的时代的倾向。
28.【参考答案】
吴门四家指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明朝画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地,故称“吴门四家”,又由于他们四人的成就代表了明朝的艺术高度,故也有“明四家”之誉。
29.【参考答案】
黄金分割是指将整体一分为二,较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值(AC/AB=BC/AC),其比值约为1:0.618(或5:8)。这个比例被公认为是最能引起美感的比例,因此被称为黄金分割。
黄金分割具有严格的比例性、艺术性、和谐性,蕴藏着丰富的美学价值,这一比值能够引起人们的美感,所运用到的层面相当广泛:例如数学、建筑、物理、美术甚至音乐。建筑如巴黎圣母院的主立面,是世界上哥特式建筑中最美妙、最和谐的,水平与竖直的比例近乎黄金比例,立柱和装饰带把立面分为9块小的黄金比矩形,十分和谐匀称。除了巴黎圣母院之外,埃及金字塔、帕特农神庙等其他建筑;古希腊雕塑也都符合黄金分割比例。
五、简答题
30.【参考答案】
(1)气韵生动:生动地反映人物精神状态和性格特征。
(2)骨法用笔:通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。
(3)应物象形:准确地描绘对象的形状。
(4)随类赋彩:按照对象的固有色彩来设色。
(5)经营位置:指构思、构图。
(6)转移模写:指绘画的临摹和复制。
31.【参考答案】
(1)变化与统一:变化是指相异的形、色、质等图案因素并置在一起,造成的显著对比的效果。统一是指图案各组成部分之间的内在联系。
任何完美的图案都具有变化与统一两个方面的因素,并形成有机联系的整体。只是在不同的图案中,变化与统一的主次不同。以变化为主要倾向,则通过某些同一或相似的因素,在丰富多样中求得统一。以统一为主要倾向,则通过某些相异或对比的因素,在单纯协调中求得变化。
(2)对称与均衡:对称是同形同量的组合,指在一假设中心线(中心点)的左右或上下,图案的各构成因素呈同形、同量的配置。平衡是异形同量的组合,指在一假设的中心线(中心点)两侧,图案的各构成因素保持力量的平衡,呈等量形不等的配置。
对称好比天平,平衡好比称,是图案设计中,求得重心稳定的两种结构形式。在实际应用中,应根据实用和审美的需要,或采用不同的形式,或采取两种形式的结合。
(3)条理与反复:条理是指在纷繁复杂的自然物象的构成因素,经过概括、归纳,使之规律化、秩序化。呈现出一种整齐美。反复是指同一形象因素的重复和有规律的连续排列,从而产生富于统一感的节奏美。
条理与反复有着密不可分的联系。条理之中包含反复的因素,反复则无一不体现着条理,离开了条理和反复,图案的造型和组织将成为不可能。因此,条理和反复是图案组织的主要原则。
(4)对比与调和:对比是变化的一种形式,指形、色、质等图案构成因素的差异。调和是统一的体现,指形、色、质等图案构成因素的近似。
在图案设计中,以对比为主则通过调和因素在变化中求统一,以调和为主则通过对比因素在统一中求变化。
(5)节奏与韵律:节奏是指图案构成的诸多因素有秩序有条理地反复出现时,人们的视线随之在时间上所作的有秩序的运动。韵律指在图案构成的诸因素的条理和反复多产生的节奏中,表现的像诗歌一样抑扬顿挫的优美情调和趋势。
节奏决定着韵律的情调和趋势,韵律是节奏的丰富和发展。在特定的情调和趋势中,节奏与韵律相统一,才能在整体中形成完美的视觉效果。
32.【参考答案】
美术课程评价应以学生在美术学习中的客观事实为基础,注重评价与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价和自我评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,更要重视美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的评价。
(1)依据美术课程标准进行评价
在评价中努力体现标准的理念和目标,充分发挥评价的激励与反馈功能,帮助学生树立学习信心和发现自己的不足,促进学生在美术学习方面的发展。同时,通过评价获得准确的信息反馈,帮助美术教师不断改进教学工作。
(2)注重美术学习表现的评价
不仅依据美术作业评价学生美术学习的结果,而且通过考查学生在美术学习过程中的表现,评价其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展,突出评价的整体性和综合性。评价可以采用个人、小组或团体的方式,在学习过程中进行或在学习结束后进行,并以适当的方式向学生反馈评价的结果,以鼓励多样化的学习方式。
(3)采用多种评价方式评价美术作业
鼓励采用学生自评、互评、教师评以及座谈等方式对学生的美术作业进行评价。评价结果可以是分数、等级或评语,也可以是评语与等级相结合的方式。对学生美术作业的评价可以从创作构思、表现方式及技能等方面进行,既要充分肯定学生的进步和发展,也要使学生明确需要克服的弱点并找到发展的方向。
(4)鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等质性评价方法
美术学习档案袋是一种用来记录学生整个美术成长过程的资料夹。学生在档案袋中汇集美术学习全过程的资料,包括研习记录、构想草图、设计方案、创作过程的说明、自我反思(如对自己的学习历程与作品特征的描述、评价、改进的设想)、他人(如教师、同学、家长)的评价等。
适时举办以评价为目的的展示和课堂讨论活动,鼓励学生参与评价的过程,与教师共同完成对美术学习的评价。
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